【雅昌圆桌】一拍在线油画谈：学院油画的价值探索

薛堃：艺术与市场的关系仍然需要回到怎么画和画什么的问题

薛堃： 回到绘画语言的问题，刚才听张恒也在说当然就是把古典主义的绘画提炼，包括精简，各种单纯化这种东西其实我就谈到这个也想起来今天咱们这个主题就是“艺术与市场”的这种关系，其实这个跟市场包括接受度有一定的关系，古典主义绘画主要服务的对象是宗教包括教皇，包括他们要画很多的要素在这个画里边构成，画面的组织，然后安排还有很复杂的空间、结构什么的，然后后来慢慢地开始欧洲新兴的资产阶级，为他们服务的绘画就要越来越单纯化，越来越提炼，包括莫兰迪把这种光线去掉了，然后他把静物摆在那儿，把这个光线的因素又去掉了，包括巴尔蒂斯他把线的结构构成他给强化了，这种人物局部的解剖或者说特别细的细节都省略掉了，这个东西也是现在中国绘画也是需要思考的问题，我们作为中国的艺术家，为中国现在的中产阶级或者是叫藏家也好，他们就是肯定是工作很忙，然后回到家里以后也是希望有一种比较轻松的环境，包括欣赏绘画作品，希望看一些比较单纯化的，比较不是那么复杂，那么累的看出来的东西，所以我们怎么去提炼，怎么去取舍这个画面也是在这个绘画的语言上面特别需要去自己思考的一个问题。

雅昌艺术网： 英剑，其实薛堃讲的这个问题，可能跟你是更直接，直接跟你对话。

张英剑 ：是为了追求艺术而创作?还是为了迎合市场?正好是两极

张英剑 ：薛堃讲的很直接，其实已经转换过去了，就是我为谁画了，把我们最初的主题我们还是要谈一些学院的或者是本身学术更有价值的东西，但是正好是一个两极，是为了去追求艺术去做呢?还是为了迎合市场去做，其实就是说这恰恰也是应该每个艺术家面对的非常非常很鲜明的两个问题，有时候会导向这边，有时候会导向那边，很容易这样子，我的个人的判断就是不管作为艺术还是音乐还是舞蹈，我们是作为画画的艺术家这块，比如说一个舞蹈，是为了别人跳舞还是自己要跳明白让别人来欣赏，事实上就说难道他想你那个姿势，那么跳，你就那么跳吗?因为他离这个，这也是一个精英艺术，是有距离的，所以我个人的感觉是说还是应该立足于你先把这个艺术，你本身这里边的价值给体现出来，通过各种的面貌体现出来，然后有接受的人群，因为艺术就是来源于生活，同时它会高于生活，他可能会带着欣赏的眼光来去接受你，当他被你的艺术震撼的时候或者被你的艺术打动的时候，他这个时候就会收藏。应该是这么一个很顺的一个过程，就像我们看电影一样，好了，好莱坞的电影我们导不了，导演导的时候他会了解一点观众的可能的一些趣味，但是他一定要拔高一个高度，我们是被那种不管是画面，不管是情结，不管是电影的思想性可能是因为那种高度我们去电影院买票去看，去花那个时间，我想现在当艺术市场这块通过各种的推动，拍卖还有画廊，还有各种的包括学院的东西越来越开始进入收藏的时候，我觉得作为艺术家来讲这一点个人的感觉就是应该高于生活，应该去追求以表现为主，而观众可能是一个去面对这么一个角色。

雅昌艺术网： 我们刚才从学院绘画，学院的趣味，学院的训练一直到艺术家个人的艺术之路在探寻如何去表达对象，如何去关照自己内心，如何去看今天这个现实所发生的各种问题，包括和市场尤其是在这几年，近十年的艺术市场的变化，就是收藏家如何去看中国当代油画的这个变化，油画家们也在实际上油画家和收藏家是同时在一个时代，一个时代那么大家体验的是共同的一个时间段，可能有共鸣之处，但是艺术家可能在探索艺术的过程中，视觉艺术的过程中可能有更精英化的一个表现，还不是一个单纯的再现，单纯的技术表现、技术层面的问题，可能有更多的是对精神价值的一种判断，一种表现。像英剑刚才说了，如何去拔高的问题，如果说我们在面对这一系列问题的时候，单纯地去思考市场的问题，那肯定是有偏差的，或者是就是陷艺术于不义，艺术家当然和收藏家存在于一个时代的时候也不可能摆脱这个时代，他也是在这个时代的影响之下，当然你不是生活在古代，你不可能像文艺复兴时的这些艺术家那样去面对他的生存境况，也不可能生活在未来，象未来人去看他的生活状态，既然我们都生活在当下，如何去面对当下可能就是大家关注的主题了。如何去挖掘学院在当下的价值，大家刚才已经谈了很多了。这一期因为时间的关系，就到这里。可能还有很多很多话题在以后的节目里和大家一起探讨。今天雅昌圆桌就到这里结束，谢谢广大网友的关注。

责任编辑：麦穗儿

上一页  [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9]